EDUARDO SOUTO DE MOURA

EDUARDO SOUTO DE MOURA

Arquitecto portugués, nacido en Oporto el dia 25 de julio de 1952, y ultimo en ganar el premio Pritker de arquitectura. Quien trabaja estrechamente junto con los arquitectos Álvaro Siza y Fernando Távora, quienes le sirvieron de inspiración y le dieron su formación como arquitecto. 

Ha sido profesor en un gran numero de prestigiosas instituciones.

En su trabajo destacan rasgos de precisión en sus formas, así como un gran cuidado y sensibilidad hacia el contexto. Utiliza materiales locales preferentemente el concreto armado, la piedra, madera y el aluminio.

En lo personal es un arquitecto joven y que no lleva tanto tiempo en la profesión como los arquitectos descritos anteriormente, lo que conlleva a que todavía no conforma obras de gran trascendencia, fama, ha creado iconos arquitectónicos, no obstante es un arquitecto muy prestigioso y de gran talento, pero como mencionen aun no conozco muchos de los trabajos de este arquitecto.

ZAHA HADID

ZAHA HADID

Prestigiosa arquitecta de origen árabe nacida el 31 de octubre de 1950, en la ciudad de Bagdad, procedente de la corriente del deconstructivismo. 

La arquitecta ha pasado la mayor parte de su vida en Londres donde empezó su formación y realizo gran cantidad de obras de trascendencia mundial. Gran parte de su trabajo se ha basado en  ideas conceptuales, un rasgo muy característico de la arquitecta. Gran parte de su trabajo esta basado en la horizontalidad, donde la arquitectura hace un aprovechamiento de los espacios creando forma alargadas, diferentes y abstractas, creando así un pauta para futuras obras alrededor del mundo.

Cabe destacar que Zaha Hadid ha sido la primera mujer en ser ganadora del premio Pritzker de arquitectura.

JORN UTZON

JORN UTZON

Arquitecto nacido el día 9 de abril de 1918, de origen Danés, y conocido principalmente por una obra que se convertiría en una maravilla del mundo moderno, conocida como la Ópera de Sídney, y por esto atribuyéndosele el mayor galardón de la arquitectura que es el premio Pritzker en el año 2003.

Nacido en Copenhague realiza sus estudios en la Real Academia de las Bellas Artes de Dinamarca. Tuvo una vida difícil ya que realizo sus estudios mientras se daba la segunda guerra mundial. Posteriormente realiza un largo viaje alrededor de Europa donde adquiera una gran variedad de conocimientos y es influenciado por los distintos tipos de arquitectura de cada lugar al que visitaba.

Este famoso arquitecto se distingue entre los demás por tener un estilo de edificaciones monumentales de gran impacto visual y por la creación de viviendas perfectamente adaptadas a su entorno. 

Herzog y De Meuron

HERZOG Y DE MEURON

Arquitecto suizo considerado, junto con su socio Pierre de Meuron, uno de los arquitectos contemporáneos de mayor proyección internacional. Jacques Herzog nació en la ciudad suiza de Basilea el 19 de abril de 1950. 

A los veinte años de edad empezó la carrera de arquitectura en el Politécnico de Zurich, entre cuyos profesores se encontraban proyectistas tan prestigiosos como Aldo Rossi y Dolf Schnebli. Sus enseñanzas los dos eran, en cierto modo, continuadores de los postulados racionalistas de Le Corbusier habrían de influirle enormemente en su posterior concepción de la práctica arquitectónica.

En aquellos años de formación, Herzog trabó amistad con un alumno nacido el mismo año y en la misma ciudad que él, Pierre de Meuron. Desde entonces sus vidas habrían de correr caminos paralelos: ambos se licenciarían el mismo año, en 1975; ambos trabajarían como asistentes del profesor Schnebli hasta 1977, y ambos se asociarían un año más tarde para crear la firma Herzog & De Meuron, con sede en Basilea.

Entre sus obras mas representativas esta:

• Tate modern, Londres (2000).
• Forum de las culturas, Barcelona (2004).
• Allianz Arena, Munich (2005).

http://www.biografiasyvidas.com/biografia/h/herzog_jacques.htm

Sección Aurea

SECCIÓN AUREA

Existe una fórmula muy conocida en el mundo del diseño, que permite dividir el espacio en partes iguales, para lograr un efecto estético agradable y que puede llegar a ser muy eficaz. Esta teoría se denomina "La regla Áurea", también conocida como "divina proporción" o “numero áureo”.

En 1497, un fraile italiano llamado Lucca Pacioli escribió un libro donde se reveló, por fin, el secreto de la belleza. Se titula De divina Proportione, y su tema central es lo que los escolares de nuestros días conocen como "regla de tres". Una regla de tres famosa es la llamada Escala Armónica Pitagórica, que al modo renacentista se expresa: 6 8 9 12.

Rectángulo Aureo

Un rectángulo especial es el llamado rectángulo áureo. Se trata de un rectángulo armonioso en sus dimensiones.

http://html.rincondelvago.com/seccion-aurea.html

Rafael Moneo

RAFAEL MONEO

Arquitecto español. Autor de obras de reconocido prestigio internacional, es uno de los más destacados representantes de la arquitectura española contemporánea. Se formó en la Escuela Técnica Superior de Madrid (ETSAM) e inició su carrera en colaboración con Javier Sáenz de Oíza y más tarde trabajó con el arquitecto danés Jörn Utzon. Dedicado intensamente a la docencia, fue catedrático de arquitectura en Barcelona (1971-1981) y en Madrid (1981-1984), y pasó luego a dirigir la Escuela de Graduados en Diseño de la Universidad de Harvard (1985-1990).

En 1998 ganó el concurso para la ampliación del Museo del Prado de Madrid. Es autor también del Palacio de Congresos y Auditorio Kursaal de San Sebastián, inaugurado en 1999 y por el que recibió en 2001 el Premio Mies van der Rohe. Constituido por grandes volúmenes de vidrio sobre una plataforma que sigue el trazado urbano, junto a la desembocadura del río Urumea, es un extraordinario ejemplo de integración urbana y paisajística.

Entre sus obras mas importantes se encuentra:

• Museo nacional de arte romano Merida (1980), 
• La plaza de toros de Pamplona (1966-1967), 
• El palacio Kursaal (1990).

http://www.biografiasyvidas.com/biografia/m/moneo.htm

Alvaro Siza

ALVARO SIZA

Arquitecto portugués. Discípulo de F. Tavora, sus obras se caracterizan por la concordancia con el entorno natural y cultural y por un estilo que conjuga elementos del racionalismo y del organicismo. A partir de la Revolución de 1974 empezó a colaborar con el nuevo Gobierno y se interesó fundamentalmente por la problemática urbana. 


Posteriormente participó en el proyecto de reconstrucción del centro histórico de Lisboa, tras el incendio de 1988. En 1993 recibió el premio Nacional de Arquitectura que concede la Asociación Portuguesa de Arquitectos y fue nombrado Doctor honoris causa por la Universidad de Lausanne (Suiza). En 1994 finalizó su intervención en el barrio de Schilderswijk, en La Haya y mostró una selección de sus proyectos en el Colegio de Arquitectos de Sevilla y Granada y en la Sala Risco de Lisboa.


Entre sus proyectos mas reconocidos se encuentra:

• Facultad de Arquitectura de Oporto (1988).
• Schlesisches tor Housing en Berlín (1988).
• Estación de metro Baixa Chiado, Lisboa (1992).

http://www.biografiasyvidas.com/biografia/s/siza.htm

Sólidos Platónicos

SÓLIDOS PLATÓNICOS 

Los sólidos platónicos son poliedros convexos cuyas caras son polígonos regulares iguales y en cuyos vértices se unen el mismo número de caras. Reciben este nombre en honor al filósofo griego, a quien se atribuye haberlos estudiado en primera instancia. También se conocen como cuerpos platónicos, cuerpos cósmicos, sólidos pitagóricos, sólidos perfectos, poliedros de Platón o, con más precisión, poliedros regulares convexos.

Los sólidos platónicos son el tetraedro, el cubo, el octaedro, el dodecaedro y el icosaedro.

Descomposición de la forma

CILINDRO DESCOMPUESTO

Para esta actividad la profesora nos dio al azar una figura para después trabajar con ella. Se pidió que se realizara esta figura con un volumen de 30 cm en cada lado, y después descomponerla en por lo menos 10 figuras de distintas formas y tamaños. 

El objetivo de esta actividad fue el trabajar con el tema de la descomposición de la forma y entender como uno o varios elementos pueden formar algo totalmente diferente.

Esta composición se elaboro con cartón blanco y negro, el cual, después de haber realizado todas las figuras se le coloco en por lo menos uno de los lados de cada figura adherente en aerosol y papel de color. De forma que las caras de cada figura tuvieran un color diferente.

En lo personal no fue muy de mi agrado el resultado final ya que en mi caso se dificulta mucho el trabajar con circunferencias y creo que al trabajo le falto mas calidad y limpieza. 

Por el contrario recibí buenos comentarios de compañeros y profesora, ya que les agrado el como descompuse la figura.

Frank Gehry

FRANK GEHRY

Arquitecto nacido en Toronto, Canada, el día 28 de febrero de 1929, asentado en Estados Unidos y ganador del premio Pritzker.
Se graduo en 1954 de sus estudios de arquitectura y comenzó a trabajar en el estudio de Victor Gruen y asociados en Los Angeles. En 1961, Gehry se traslado a París, donde trabajo en el estudio de André Rémander. Permaneció un año, durante el cual estudio las obras de Le Corbusier. Cuando regreso a Los Angeles, Gehry abrió su propio despacho de Arquitectura.
Frank Gehry es uno de los arquitectos contemporáneos que considera que la arquitectura es un arte.

Algunas de sus obras mas representativas son:

• Casa Frank Gehry (California).
• Museo Guggenheim de Bilbao (Bilbao, España).
• Bodega-Hotel Marqués de Riscal (Alava, España).
• Casa Danzante (Praga, Republica checa).
• Sala de conciertos Walt Disney (Los Angeles, EE.UU.)

http://es.wikipedia.org/wiki/Frank_Gehry

Superficies regladas

SUPERFICIE REGLADA EN LOSA

En este caso se elaboro una composición con el tema de la superficies regladas, y se pidió que se realizara una losa de alguna edificación. El objetivo de este trabajo era que basados en la superficie reglada se hiciera una losa que sobresaliera y resaltara de lo que estuviera apoyando esta y que fuera una estructura con mucho movimiento y cambios en su desplazamiento.

Esta actividad se elaboro con palitos de madera de aproximadamente 10 cm de largo y sobre una estructura elaborada con cartón batería delgado, en una base hecha de súper black.

Al principio de las criticas el trabajo no recibió muchos comentarios, fue hasta que se le coloco una escala humana cuando entonces la composición resalto y se dio una idea mas exacta de la misma.

Superficies Regladas

SUPERFICIES REGLADAS

En geometría una superficie reglada, es aquella generada por una recta, denominada generatriz, al desplazarse sobre una curva o varias, denominadas directrices. en función de las características y condiciones particulares de estos elementos, recibe diversos nombres:

• El plano.
• Las superficies de curvatura simple.
• Superficie cilíndrica de revolución.
• superficie cilíndrica de no revolución.
• Superficie conica.
• superficie conica de revolución.
• superficie conica de no revolución.
• Las superficies alabeadas.
• cilindroide.
• conoide.
• superficie doblemente reglada.
• paraboloide hipervolico.
• hipervoloide de revolución.

Planos Verticales

ADICION DE UNA FIGURA

El objetivo de este trabajo fue el conocer y entender el tema de los planos compuestos por una figura que a su vez se le hace una adición de otra y apilados de forma vertical siguiendo un mismo orden de manera que se vea en estos una continuidad y un leve desplazamiento de lineas y formas.

La composición fue elaborada con 50 figuras compuestas de carton bateria y una base de MDF.

Los comentarios de compañeros y profesora fueron muy buenos y alentadores ya que les agrado mucho la manera en que realice mi composición y las vistas que generaba esta.

Planos Horizontales

SUSTRACCION DE UNA FIGURA

El objetivo de este trabajo fue el conocer y entender el tema de los planos compuestos por una figura que a su vez es sustraída por otra colocados y apilados de manera horizontal de tal manera de formar una torre y apreciar en este un suave cambio que se va dando a lo largo de la composición.

La composición fue elaborada con 50 figuras compuestas de carton bateria y una base de MDF.

Los comentarios de compañeros y maestra no fueron muy buenos ya que varias personas opinabas que falto una mayor estetica en la torre.

En lo personal creo que mi composición cumplió con el objetivo principal pero que falto mas diseño.

Trama, Jerarquia y Ritmo

EL PLANO

En este ejercicio se trabajo con el tema de el plano utilizando los conceptos de ritmo y jerarquia y trabajando en una composición tridimensional, la cual facilita la comprensión del tema y en la cual se logra captar diferentes grosores, anchos y alturas que puede tener la forma.

Para este ejercicio se utilizaron piezas en tres medidas diferentes recortadas con carton bateria y se pegaron en una base reticulada a 5cm compuesta con carton color negro.

Los comentarios que recibí en este trabajo no fueron muy variados, con excepción de la profesora la cual hizo un buen comentario sobre el dividi la composición utilizando las diferentes alturas.

En lo personal me gusto el resultado del trabajo final y lo que aprendi de este tema fue el observar como se transforma una composición de un plano a algo tridimensional.

Oscar Niemeyer

OSCAR NIEMEYER
Arquitecto brasileño, ganador del premio Pritzker en el año de 1988, nacido en la ciudad de Rio de Janeiro, Brasil, el día 15 de diciembre de 1907.
Seguidor y gran promotor de las ideas de Le Corbusier, es considerado uno de los personajes mas influyentes de la arquitectura moderna internacional. Fue el pionero de la exploración de las posibilidades constructivas y plásticas del hormigón armado.

En 1940 conoce al alcalde de la ciudad de Belo Horizonte, quien lo invita a proyectar una iglesia y un casino a orillas del lago de Pampulha, iglesia construida en homenaje a San Francisco le dio fama en todo el país. En su interior esta decorado con azulejos y frescos pintados por Cándido Portinari, el casino fue transformado años después en el museo de Pampulha, dedicado a la difusión del arte contemporáneo.
Oscar Niemeyer es convidado a trabajar en el nuevo proyecto de la ciudad de Brasilia, nueva capital de Brasil, donde queda a cargo de los proyectos de todos los edificios.

La arquitectura de Niemeyer es también la de los ritmos acelerados de las articulaciones artísticas y técnicas que convergen hacia la amplia plenitud de las composiciones más diversas. A través de la construcción, su arquitectura transmite el espíritu de la existencia y de la búsqueda de mutaciones prodigiosas.


Sus principales obras son:

• Catedral de Brasilia, Brasil.
• Explanada de los ministerios, Brasilia, Brasil..
• El casino de Funchal, Portugal.
• Museo nacional, complejo cultural de la república, Brasilia, Brasil.
• El centro cultural internacional, Asturias, España.

http://es.wikipedia.org/wiki/Oscar_Niemeyer

Wang Shu

WANG SHU

Arquitecto chino, actualmente ganador del premio Pritzker 2012, nacido el 4 de noviembre de 1963 en Urumqi, en la remote region de uigur Xinjiang, solo ha trabajado dentro de China, y  la mayor parte de sus obras se encuentran en Hangzhou.
Estudió la carrera de arquitectura en la universidad de Sudeste (Nanjing) donde posteriormente se doctoro en Urbanismo.

Decano y profesor de la escuela de arquitectura de la Academia China del Arte. También es miembro del comité de nominaciones para el proyecto de Ordos 100. En el año de 1997 Wang Shu y su esposa fundan el "Amateur Architecture Studio" con el objetivo de librarse de la la arquitectura de los organismo del gobierno central típica del régimen. "Amaterur architecture studio" apareció en el panorama europeo de  arquitectura en la 10ª Bienal de arquitectura de Venecia. Explora la relación entre la evolución de la arquitectura y el estilo de vida en China. Los arquitectos transfieren con mucho tacto la poética y tradicional China, al lenguaje arquitectónico contemporáneo. El estudio se enfrenta al problema de destrucción masiva y la reconstrucción de las ciudades chinas. Piensa en como reconstruir, en las condiciones actuales, manteniendo un punto de vista tradicional: la interdependencia de la arquitectura y el paisaje. Su trabajo también se integra en la reinterpretación de la arquitectura tradicional de la zona con el reciclaje.

Algunas de sus principales obras son:

• Museo histórico de Ningbo, China.
• Nuevo campus de la Universidad de arte de China, Hangzhou, China.
• Museo de arte contemporanea Ningbo, China.
• Jardin de Balbosas, Bienal de arte en Venecia, Italia.
• Cinco casas dispersas, Ningbo China.
• Casa de ceramica, Jinhua, China.
• Vivienda vertical, Hanzhou, China.

http://es.wikipedia.org/wiki/Wang_Shu
http://www.elmundo.es/elmundo/2012/02/27/cultura/1330358315.html

Richard Meier

RICHARD MEIER

Arquitecto estadounidense judío. Nacido en Newark, estado de Nueva Jersey. Estudio arquitectura en la universidad Cornell.

Un arquitecto que se ha mantenido fiel a sus ideas sin seguir una moda alguna.
Ha trabajado en diversos despachos de arquitectos entre ellos, los de Skidmore, Owings and Merrill y Marcel Breuer, y en el año de 1963 abrió su propio estudio.

En 1979 gana el concurso para el Museo de Artes decorativas en Frankfur. También obtiene el premio Pritzker de arquitectura en 1984.

Algunas de sus principales obras son:

Museo de Arte Contemporaneo (Barcelona).

Museo de las Artes Decorativas (Francfort, Alemania).

http://www.epdlp.com/arquitecto.php?id=107
http://es.wikipedia.org/wiki/Richard_Meier

Adición y Sustracción

Adición: Acción que consiste en agregar, sumar, o añadir una cosa a la otra.
Cuando ambas formas quedan reunidas y se convierten en una forma nueva y mayor. Ambas formas quedan sin una parte de su contorno cuando están unidas.


Sustracción: Cuando una forma invisible se cruza sobre otra visible, el resultado es una sustracción. la porción de la forma visible que queda cubierta por la invisible se convierte asimismo en invisible. La sustracción puede ser considerada como la superposición de una forma negativa sobre una positiva.










Fundamentos del diseño. Wucious Wong.
http://es.thefreedictionary.com/adición

Punto y Linea

EL PLANO

En este ejercicio se pretendió crear composiciones a partir de las diferentes formas que puede tener un plano. El objetivo principal fue el conocer y entender una composición en dos dimensiones y como una o varias formas pueden otra totalmente diferente.

Para este ejercicio se utilizaron cuadro piezas de carton negro y cuatro diferentes tipos de figuras recortadas en color blanco en las que se desarrollaron los temas de Lineas quebradas, curvas, rectas y el punto.

La critica de mis compañeros fue buena, entendieron facilmente los conceptos que quise lograr, y dieron varios votos por dos de mis trabajos.

En lo personal creo que fue un trabajo sencillo pero tuve algunas complicaciones para elaborar el tema de lineas rectas ya que tuve una confusion con las medidas de las figuras y esto provoco que tuviera errores mi trabajo.

Líneas Quebradas

Líneas Curvas

Líneas Rectas

Punto

EL Punto

EL PUNTO

El objetivo de este ejercicio fue el desarrollar cuatro laminas sobre los elementos y principios básicos del diseño, comenzando con el punto y sus implicaciones en la composición arquitectónica en composiciones en dos dimensiones.
Para este ejercicio se utilizaron dos laminas color blanco y veinte círculos negros de 3cm de diametro en las cuales se desarrollaron los temas de profundidad y jerarquia, y con otras dos laminas color negro y 20 círculos color blanco los temas de equilibrio y dirección.

En general la critica y comentarios de compañeros y maestra fue muy buena, comentaron que si se logro el objetivo y se entendia el desarrollo de los temas.

En lo personal fue un ejercicio muy sencillo pero por una parte cumplio con su objetivo y facilito el entendimiento del tema, y creo que logre un buen trabajo con mis composiciones.

Profundidad

Jerarquia

Equilibrio

Dirección

Ieong Ming Pei

I.M. Pei nació en el año de 1917, en la ciudad de Cantón, China. y a la edad de 17 años se mudo a los Estados Unidos para estudiar la carrera de arquitectura, en el Instituto Tecnológico de Massachusetts, donde se gradúo en 1940.

lo que busca I.M. Pei en sus proyectos es la pureza de líneas , unida a una eficacia funcional con un llamado "estilo internacional", generalmente utilizando formas abstractas y recurriendo a materiales fríos, como el acero, el concreto y ek vidrio.

Ademas de que en el año de 1983 fue ganador del premio Pritzker.

Algunas de sus obras mas importantes y reconocidas son: el National Center Atmospheric, en Boulder EEUU., el Johnson Museum Art, en Ithaca, EEUU., y el Commerce Court West, en Toronto, Canada.

http://www.impeiokc.com/history/i-m-pei-history/