lunes, 26 de marzo de 2012

Descomposición de la forma


CILINDRO DESCOMPUESTO

Para esta actividad la profesora nos dio al azar una figura para después trabajar con ella. Se pidió que se realizara esta figura con un volumen de 30 cm en cada lado, y después descomponerla en por lo menos 10 figuras de distintas formas y tamaños. 
El objetivo de esta actividad fue el trabajar con el tema de la descomposición de la forma y entender como uno o varios elementos pueden formar algo totalmente diferente.
Esta composición se elaboro con cartón blanco y negro, el cual, después de haber realizado todas las figuras se le coloco en por lo menos uno de los lados de cada figura adherente en aerosol y papel de color. De forma que las caras de cada figura tuvieran un color diferente.
En lo personal no fue muy de mi agrado el resultado final ya que en mi caso se dificulta mucho el trabajar con circunferencias y creo que al trabajo le falto mas calidad y limpieza. 
Por el contrario recibí buenos comentarios de compañeros y profesora, ya que les agrado el como descompuse la figura.


Frank Gehry



FRANK GEHRY

Arquitecto nacido en Toronto, Canada, el día 28 de febrero de 1929, asentado en Estados Unidos y ganador del premio Pritzker.
Se graduo en 1954 de sus estudios de arquitectura y comenzó a trabajar en el estudio de Victor Gruen y asociados en Los Angeles. En 1961, Gehry se traslado a París, donde trabajo en el estudio de André Rémander. Permaneció un año, durante el cual estudio las obras de Le Corbusier. Cuando regreso a Los Angeles, Gehry abrió su propio despacho de Arquitectura.
Frank Gehry es uno de los arquitectos contemporáneos que considera que la arquitectura es un arte.

Algunas de sus obras mas representativas son:


  • Casa Frank Gehry (California).
  • Museo Guggenheim de Bilbao (Bilbao, España).
  • Bodega-Hotel Marqués de Riscal (Alava, España).
  • Casa Danzante (Praga, Republica checa).
  • Sala de conciertos Walt Disney (Los Angeles, EE.UU.)












http://es.wikipedia.org/wiki/Frank_Gehry

Superficies regladas


SUPERFICIE REGLADA EN LOSA

En este caso se elaboro una composición con el tema de la superficies regladas, y se pidió que se realizara una losa de alguna edificación. El objetivo de este trabajo era que basados en la superficie reglada se hiciera una losa que sobresaliera y resaltara de lo que estuviera apoyando esta y que fuera una estructura con mucho movimiento y cambios en su desplazamiento.
Esta actividad se elaboro con palitos de madera de aproximadamente 10 cm de largo y sobre una estructura elaborada con cartón batería delgado, en una base hecha de súper black.
Al principio de las criticas el trabajo no recibió muchos comentarios, fue hasta que se le coloco una escala humana cuando entonces la composición resalto y se dio una idea mas exacta de la misma.



Superficies Regladas






SUPERFICIES REGLADAS



En geometría una superficie reglada, es aquella generada por una recta, denominada generatriz, al desplazarse sobre una curva o varias, denominadas directrices. en función de las características y condiciones particulares de estos elementos, recibe diversos nombres:



  • El plano.
  • Las superficies de curvatura simple.
    • Superficie cilíndrica de revolución.
    • superficie cilíndrica de no revolución.
  • Superficie conica.
    • superficie conica de revolución.
    • superficie conica de no revolución.
  • Las superficies alabeadas.
    • cilindroide.
    • conoide.
    • superficie doblemente reglada.
      • paraboloide hipervolico.
      • hipervoloide de revolución.



Planos Verticales



ADICION DE UNA FIGURA

El objetivo de este trabajo fue el conocer y entender el tema de los planos compuestos por una figura que a su vez se le hace una adición de otra y apilados de forma vertical siguiendo un mismo orden de manera que se vea en estos una continuidad y un leve desplazamiento de lineas y formas.
La composición fue elaborada con 50 figuras compuestas de carton bateria y una base de MDF.
Los comentarios de compañeros y profesora fueron muy buenos y alentadores ya que les agrado mucho la manera en que realice mi composición y las vistas que generaba esta.


Planos Horizontales

SUSTRACCION DE UNA FIGURA
El objetivo de este trabajo fue el conocer y entender el tema de los planos compuestos por una figura que a su vez es sustraída por otra colocados y apilados de manera horizontal de tal manera de formar una torre y apreciar en este un suave cambio que se va dando a lo largo de la composición.
La composición fue elaborada con 50 figuras compuestas de carton bateria y una base de MDF.
Los comentarios de compañeros y maestra no fueron muy buenos ya que varias personas opinabas que falto una mayor estetica en la torre.
En lo personal creo que mi composición cumplió con el objetivo principal pero que falto mas diseño.



Trama, Jerarquia y Ritmo

EL PLANO
En este ejercicio se trabajo con el tema de el plano utilizando los conceptos de ritmo y jerarquia y trabajando en una composición tridimensional, la cual facilita la comprensión del tema y en la cual se logra captar diferentes grosores, anchos y alturas que puede tener la forma.
Para este ejercicio se utilizaron piezas en tres medidas diferentes recortadas con carton bateria y se pegaron en una base reticulada a 5cm compuesta con carton color negro.
Los comentarios que recibí en este trabajo no fueron muy variados, con excepción de la profesora la cual hizo un buen comentario sobre el dividi la composición utilizando las diferentes alturas.
En lo personal me gusto el resultado del trabajo final y lo que aprendi de este tema fue el observar como se transforma una composición de un plano a algo tridimensional.



domingo, 18 de marzo de 2012

Oscar Niemeyer


OSCAR NIEMEYER
Arquitecto brasileño, ganador del premio Pritzker en el año de 1988, nacido en la ciudad de Rio de Janeiro, Brasil, el día 15 de diciembre de 1907.
Seguidor y gran promotor de las ideas de Le Corbusier, es considerado uno de los personajes mas influyentes de la arquitectura moderna internacional. Fue el pionero de la exploración de las posibilidades constructivas y plásticas del hormigón armado.

En 1940 conoce al alcalde de la ciudad de Belo Horizonte, quien lo invita a proyectar una iglesia y un casino a orillas del lago de Pampulha, iglesia construida en homenaje a San Francisco le dio fama en todo el país. En su interior esta decorado con azulejos y frescos pintados por Cándido Portinari, el casino fue transformado años después en el museo de Pampulha, dedicado a la difusión del arte contemporáneo.
Oscar Niemeyer es convidado a trabajar en el nuevo proyecto de la ciudad de Brasilia, nueva capital de Brasil, donde queda a cargo de los proyectos de todos los edificios.

La arquitectura de Niemeyer es también la de los ritmos acelerados de las articulaciones artísticas y técnicas que convergen hacia la amplia plenitud de las composiciones más diversas. A través de la construcción, su arquitectura transmite el espíritu de la existencia y de la búsqueda de mutaciones prodigiosas.


Sus principales obras son:

  • Catedral de Brasilia, Brasil.
  • Explanada de los ministerios, Brasilia, Brasil..
  • El casino de Funchal, Portugal.
  • Museo nacional, complejo cultural de la república, Brasilia, Brasil.
  • El centro cultural internacional, Asturias, España.




Wang Shu





WANG SHU

Arquitecto chino, actualmente ganador del premio Pritzker 2012, nacido el 4 de noviembre de 1963 en Urumqi, en la remote region de uigur Xinjiang, solo ha trabajado dentro de China, y  la mayor parte de sus obras se encuentran en Hangzhou.
Estudió la carrera de arquitectura en la universidad de Sudeste (Nanjing) donde posteriormente se doctoro en Urbanismo.

Decano y profesor de la escuela de arquitectura de la Academia China del Arte. También es miembro del comité de nominaciones para el proyecto de Ordos 100. En el año de 1997 Wang Shu y su esposa fundan el "Amateur Architecture Studio" con el objetivo de librarse de la la arquitectura de los organismo del gobierno central típica del régimen. "Amaterur architecture studio" apareció en el panorama europeo de  arquitectura en la 10ª Bienal de arquitectura de Venecia. Explora la relación entre la evolución de la arquitectura y el estilo de vida en China. Los arquitectos transfieren con mucho tacto la poética y tradicional China, al lenguaje arquitectónico contemporáneo. El estudio se enfrenta al problema de destrucción masiva y la reconstrucción de las ciudades chinas. Piensa en como reconstruir, en las condiciones actuales, manteniendo un punto de vista tradicional: la interdependencia de la arquitectura y el paisaje. Su trabajo también se integra en la reinterpretación de la arquitectura tradicional de la zona con el reciclaje.

Algunas de sus principales obras son:

  • Museo histórico de Ningbo, China.
  • Nuevo campus de la Universidad de arte de China, Hangzhou, China.
  • Museo de arte contemporanea Ningbo, China.
  • Jardin de Balbosas, Bienal de arte en Venecia, Italia.
  • Cinco casas dispersas, Ningbo China.
  • Casa de ceramica, Jinhua, China.
  • Vivienda vertical, Hanzhou, China.











http://es.wikipedia.org/wiki/Wang_Shu
http://www.elmundo.es/elmundo/2012/02/27/cultura/1330358315.html